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Fauteuils style art déco des années 1930 à 1950

Fauteuils style art déco des années 1930 à 1950

Un fauteuil Art déco est un meuble classique originaire d'Europe centrale dans les années 30. Ce fauteuil classique est fabriqué à partir d'une combinaison de bois et de tissu. À l'intérieur, la chaise a des ressorts qui fournissent un soutien. Ces pièces sont souvent en bon état, mais peuvent montrer des signes d'usure de surface.

Influences art déco

Un fauteuil Art déco était une partie importante du décor de la maison dans les années 30 et 1940. Le design art déco était un mélange d'art nouveau, de cubisme et d'architecture moderne. Ces styles ont été fortement influencés par l'art français, l'architecture et le design. Certains des designers les plus importants de l'ère Art Deco étaient Jacques Adnet, Andre Groult et Emile-Jacques Ruhlmann.

La conception d'un fauteuil art déco est caractérisée par des formes rationalisées et une ornementation géométrique. C'était un style populaire aux États-Unis et en Europe. De nombreux designers britanniques ont adopté le style de design art déco, utilisant des bois exotiques et des incrustations somptueuses. Cependant, des pièces artistiques britanniques ont été produites en petit nombre par de petits fabricants. Gordon Russell et Heal & Son à Londres ont été deux fabricants d'éminents de meubles artistiques.

Le sculpteur Paul Manship était l'un des sculpteurs d'art les plus influents pour l'art public aux États-Unis. Il a adapté des sujets classiques et mythologiques dans un style art déco. Des architectes tels que Eliel Saarinen et Donald Deskey ont également contribué au style art déco avec leurs créations.

Le style art déco était un premier mouvement international qui a évolué du mouvement Art Nouveau. En conséquence, différents pays avaient des versions très différentes du style art déco. Ils ont partagé des caractéristiques similaires et développé des caractéristiques uniques. Avant les années 1930, ces styles étaient connus sous le nom de Zig-Zag Moderne et Jazz Moderne.

L'ère art déco est caractérisée par des formes géométriques et des lignes élégantes. Les conceptions de meubles de cette époque étaient populaires parmi les classes supérieures. Le premier canapé-lit a été breveté en 1899 par l'inventeur afro-américain Leonard C. Bailey. De nombreuses variations de ce design ont ensuite été créées, et William Murphy a inventé le lit Murphy, qui retourne à l'envers et révèle un matelas caché. Dans les années 1930, l'inventeur italo-américain Bernard Castro a produit toute une gamme de canapés-lits.

Matériaux en verre et en aluminium

Le style art déco a pris de l'importance au début des années 1900, une période où de nouveaux métaux comme le verre et l'aluminium ont été utilisés pour créer des objets à la fois légers et forts. Ses nouvelles formes et conceptions sont parallèles à des développements dans l'art, qui étaient caractérisés par des formes géométriques qui ont évité les formes conventionnelles. Ce style a appliqué des matériaux modernes, y compris des panneaux de contreplaqué, aux arts décoratifs, tels que les meubles et les appareils électroménagers.

L'esthétique art déco a cherché à localiser le monde moderne dans un contexte historique. La dépression des années 1930, en particulier aux États-Unis, a eu un effet profond sur les arts décoratifs. Cela a provoqué un changement esthétique qui offrait un moyen de sortir de l'économie stagnante et des événements indisciplinés de l'époque.

Art Deco Design est l'un des styles les plus populaires des arts décoratifs, en particulier des meubles. Cependant, ce n'était pas le seul style de cette période. C'était une période où la société a commencé à s'adapter aux nouvelles technologies. En tant que tel, c'était une époque qui a produit de grands exemples d'art déco.

Le style art déco a été inspiré par des décorateurs d'intérieur français comme Ruhlmann. Il a incorporé des formes géométriques, une rationalisation et des jeunes filles classiques. Il s'est inspiré du cubisme et de l'art moderne, mais son esthétique a également été influencée par les cabinets du XVIIIe siècle.

Des meubles pour l'architecture: Les Grattes ciels

Si vous cherchez une chaise élégante qui évoque l'apparence des années 1920, ne cherchez pas plus loin qu'un fauteuil art déco des années 1930. Ce style rappelait l'élégante classe supérieure et peut être vu dans une grande variété d'éléments de conception, y compris des publicités, des affiches et une architecture. Même les gratte-ciel ont reçu une cure de jouvence art déco.

Le style en zigzag et les formes architecturales rationalisées de l'ère art déco sont souvent associées aux années 1920. La première partie du siècle a vu l'émergence de l'école du Bauhaus, qui a influencé de nombreux artistes et designers français. Dans les années 1930, le style est devenu populaire aux États-Unis également grâce à la production de masse facile de meubles et à un afflux de designers européens talentueux aux États-Unis.

L'esthétique de l'Art Déco reflétait les nouvelles technologies disponibles à l'époque, comme la vitesse de la lumière. Les lignes rationalisées de ces conceptions étaient souvent écho dans les dessins des vêtements, des intérieurs et des meubles, et même des œuvres d'art. Le mouvement Art Deco a une place importante dans le design américain.

Le plus beau bâtiment Art déco du centre-ville de Los Angeles est le bâtiment de l'est de la Colombie-Britannique, également connu sous le nom de Columbia Lofts oriental. Ce bâtiment des années 30 est le plus haut de la ville. Sa construction a été effectuée dans une période où la limite maximale de hauteur à Los Angeles n'était que de 150 pieds. Mais en raison de la tour de l'horloge, le bâtiment de l'est de la Colombie-Britannique a pu dépasser cette limite grâce à une exemption spéciale. C'était à l'origine un immeuble de bureaux, mais en 2004, il est devenu un immeuble d'appartements de luxe.

Pendant la Grande Dépression, l'art de l'art déco a souvent été observé sous forme d'affiches. Ils reflétaient l'humeur et les conditions économiques de l'époque, de la montée en puissance de la radio et du divertissement de masse à la tentative des WPAS de stimuler l'économie à travers l'art.

Les fauteuils de salles de cinéma

Les fauteuils Art déco sont un style classique qui est originaire d'Europe centrale dans les années 30. Ils sont généralement faits de bois, recouverts de tissu et comportent des ressorts à l'intérieur. Ils sont souvent reconnaissables par l'âge du tissu et l'usure de surface. En règle générale, ces chaises sont toujours en bon état, mais peuvent avoir besoin de remboursement.

Les meubles Art déco étaient généralement plus chers dans les années 30 et vingt, mais avec la montée en puissance de la chaîne de montage, des pièces plus abordables ont été fabriquées. Mis à part les styles géométriques et propres, les meubles Art déco utilisent également de nombreux matériaux de luxe, y compris le bois incrusté d'ivoire, de marbre et de métal. De nombreuses pièces sont également finies avec des vernis brillants et réfléchissants.

Le style de design art déco a d'abord été popularisé après l'exposition de Paris en 1925. Cependant, aucun designers américains n'a été impliqué, car le mouvement moderniste en cours en Europe n'avait pas grand-chose à voir avec la conception domestique aux États-Unis. Quoi qu'il en soit, le style est rapidement devenu un style de design d'intérieur et d'architecture populaire. À mesure que la production de masse de ce style devenait plus abordable, elle s'est répandue dans le monde.

Le style art déco des années 1930 est surtout connu pour ses fauteuils, qui ont souvent de belles sculptures. Les sculpteurs de cette époque ont utilisé de nouveaux matériaux, notamment du plastique, de la laque et du bois incrusté. Ils ont également incorporé des couleurs vives et des dessins floraux stylisés. Qu'il s'agisse d'une chaise ou d'un canapé, ce style est sûr d'ajouter une touche de charme à n'importe quelle maison.

Il existe plusieurs sculpteurs notables de ce style. Parmi eux, Jean Dunand, qui a expérimenté en tant que peintre, sculpteur, artisan métallique et architecte d'intérieur. Dans sa jeunesse, il a étudié la sculpture à Genève et a développé un intérêt pour les sculptures en cuivre. Plus tard, il a travaillé pour un artiste japonais du nom de Seizo Sugawara.

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