El estilo Art Deco

El estilo Art Deco

El estilo Art Deco

El estilo Art Deco

El estilo Art Deco se inició en el año 1900, que culminó con el comienzo del periodo Art Deco de 1920. Para seguir el desarrollo o aparición de Art Deco, tenemos que empezar a París 1925 Feria Mundial. La Exposición Internacional de Arte Moderno Artes Decorativas e Industriales está en el origen de esta controversia, nuevo estilo, anunciando la llegada de la modernidad, el mundo industrializado. "Período" Art Deco es generalmente considerado como objetos producidos a partir de alrededor de 1925 hasta 1939, durante la Segunda Guerra Mundial, Europa acosada y más tarde las influencias estilísticas de los Estados Unidos de Art Deco continuó después de la guerra, como se evidencia en muchos aspectos en el diseño de la década de 1950 y lo que ahora llamamos el mediados de siglo moderno. Art Deco tiene un impacto significativo en la mayoría de todas las áreas, incluyendo el diseño de joyas, esculturas, muebles art deco, el vidrio, la arquitectura y el diseño gráfico. Los artistas de este período, como Demetre Chiparus fueron influenciados por temas egipcios, griegos, romanos, y Lejano Oriente y objetos históricos. Deco Art decó también acoplada estas influencias clásicas con el modernismo, como lo demuestra el diseño de los vehículos a motor y de trenes, y estas expresiones industriales de arte han hecho un hueco en los bienes de consumo también.

El período desde 1920 hasta la década de 1930 estuvo marcada por muchos contrastes de la naturaleza una vez los "Roaring 20s" por la Gran Depresión y sus consecuencias. Ambientes elegantes de estilo Art Deco ofrece a la gente una fresca sofisticación, la creación de nuevos objetos, materiales sintéticos como el plástico y baquelita utilizando maderas exóticas e incrustaciones en muebles. Los trenes nuevos y más rápidos y barcos de vapor hicieron lejanas tierras accesibles, y Hollywood y la explosión de las aventuras de radio y de entretenimiento de golf para el público en general. Las líneas simples y geométricas son inherentes en el estilo Art Deco; objetos eran más fáciles de Art Nouveau, pero se han simplificado y elegante en sus formas angulosas y colores vibrantes. Hoy en día, nuestros edificios de la época, tales como el Edificio Chrysler en Nueva York, con sus gárgolas decorativas y dinero que recuerda a los rayos de sol gigantes flecha - un tema popular de Art Deco - para preservar el estilo Art Deco. El Empire State Building fue construido inmediatamente después de la depresión, y el proyecto fue uno de los únicos grandes proyectos de construcción todavía en curso en estos tiempos difíciles. Rosa y azul neón hoteles en Miami Beach todavía nos recuerdan hoy a la elegante sencillez de sus características de diseño de Art Deco. El diseño industrial ha florecido durante el período Art Deco, y una fascinante variedad de productos de consumo se producen todos los rangos de precios integración aerodinámica de estilo Art Deco. Incluso el transporte de medios como los trenes y los automóviles se convirtió en la aerodinámica. De hecho, muchos de los diseños más famosos del siglo 20 se han diseñado en el estilo deco - Rockefeller Center, el puente Golden Gate, cines, gasolineras, estaciones de autobuses, las cenas, el SS Normandie, Greyhound Bus, Aire aspiradora radios King, y Electrolux. Los diseñadores de los muebles Art Decó y en ocasiones decorados partes enteramente cubiertos en materiales exóticos como el nácar, gris, Piel de serpiente, el oro y la plata de la hoja, cáscaras de huevo huevos de laca triturada y marfil. Estos materiales son por lo general algún tipo de modelo, como flores o un patrón geométrico. Conocidos diseñadores de estilo Art Deco incluyen Donald Deskey, Russel Wright, Norman Bel Geddes, Paul T. Frankel, y Emile-Jacques Ruhlmann.

Los materiales hechos por el hombre se han incorporado en el diseño como plástico industrial (baquelita, Lucite), cromo y aluminio. El uso del plástico también hizo posible la producción de bienes de consumo como radios bajo costo en grandes cantidades, y las formas y colores previamente inalcanzables. Baquelita radios que tiempo que se recogen Spartan y Fada, pero en el momento de su producción que trajo un diseño alegre y el sonido de la radio para el público a través de la industrialización y de las técnicas de producción en masa. Fabricantes como Chase y Farberware ayudaron a simplificar las formas, incluso en el mundo de las cocteleras, mejor ilustrado por el famoso diseño del zepelín y otras interpretaciones de los rascacielos, etc diseño Art Deco de interiores y mobiliario también se utilizan como materiales de cromo y otros metales, vidrio y plásticos en formas y estilos nuevos e innovadores. Muebles Art Deco dar un sentido de la elegancia y el estilo en la decoración de interiores, diseño y constante agiliza diversos muebles art deco coexisten armoniosamente en un espacio para crear un aspecto moderno. Artes gráficas también fueron fuertemente influenciados por Art Deco y racionalizar su camino en los carteles publicitarios barco de su viaje o el viaje en tren e incluso una botella de Coca-Cola diseñada por Raymond Loewy. Se puede ver claramente la influencia del cubismo en marcha por Picasso y Braque en las artes gráficas de estilo Art Deco, que la realidad se distorsiona condensando el diseño de líneas simples y formas angulares.